Ian TYSON
Biographie
Ian Tyson (1933 - 2021) Peintre, sculpteur, ‘printmaker’ et livres d’artiste. Né à Wallasey, Cheshire, Angleterre. Il a fait ses études à Birkenhead School of Art et à Royal Academy of Arts à Londres. Tyson est lié aux mouvements britanniques d’art abstrait et constructiviste d’après, en particulier son travail à partir de la fin des années 60, explorant la relation entre la couleur et la géométrie, et en souvent avec l'utilisation d'une structure de grille. L'attention porté à la couleur et ses innovations en matière de forme, l'ont établi comme l'un des meilleurs ‘printmakers’ britanniques de la fin du XXème siècle.
Expositions
Sa première exposition personnelle a eu lieu à la galerie Ashgate à Farnham en 1961, et en 1964, il a reçu le premier prix de l'exposition du Welsh Arts Council St David.
Au cours de sa longue carrière, Tyson a participé à 32 expositions individuelles et 40 expositions collectives à travers l'Europe et l'Amérique du Nord.
1979-80 Tyson a reçu une bourse Brinkley à la Norwich School of Art.
Son travail se trouve dans plus de 36 collections publiques, notamment Tate, British Library, V&A, University of California, University of Dallas, Biblioteque Nationale (Paris), Klingspor (Allemagne) entre autres.
Il est bien connu pour sa collaboration avec Circle Press, établi par Ron King, et la publication de la première édition de l’œuvre de Tom Phillip "A Humument" sous sa propre empreinte Tetradpress, fondée en 1969.
Il a collaboré avec de nombreux poètes d’avant-garde, dont Jackson Mac Low, Roy Fisher, Larry Eigner et Jerome Rothenberg a travers les livres d’artiste, publiés Tetrad.
Le travail est focalisé sur l’interprétation visuelle du texte en œuvre abstrait, et la mise en page.
Tyson a également enseigné pendant sa carrière, notamment au Royal College of Art, St Martin'sSchool of Art, Wimbledon School of Art, l'Université du Wisconsin, et l'Université de Californie à San Diego.
Au début des années 2000, Tyson est venu vivre en Provence, et à côté de son travail sur papier, s’est porté de plus en plus sur la sculpture et s’est inspiré de la nature et la lumière vive de la région, créant des œuvres en acier de grande échelle.